Askarbi Unaroko - Pshyné- Circassian Dance Tunes (2014)

Askarbi Unaroko - Pşine- Çerkes Dans Müzikleri (2014)

Harmonica, geçen yüzyılın başında Çerkes müzik dünyasında ortaya çıktı. Bu enstrüman Adigey kültürünün önemli bir bölümünü günümüzde alıyor olsa bile, rolünü anlamak için hala birçok yol var. Bazı insanlar, armonika'nın eski müzik geleneklerini yok ettiği için suçladığı Çerkes sesi ile mükemmel şekilde eşleştiğini söylüyor.

Aslında, harmonika çok gürültülü ve yüksek sesli bir enstrüman, bu yüzden biraz kaprisli shikapshin (ulusal Çerkes keman) ve kamyl (Çerkes flüt) neredeyse yerini almıştır. Ancak djeguakos (Adige müziğinin «gurusu») bile bu «yeni» enstrümanını kabul etmişti. Ve şimdi sadece geleneksel şarkılar çalmakla kalmıyor, aynı zamanda tören melodilerini de yapıyorlar.

Armonikçinin ulusal kültür tarafından tamamen kabul görmesi, Adige diliyle kanıtlanabilir. Harmonica «pshyné» veya «Adyghe pshyné» olup «müzik aleti» veya «Adyghe aleti» olarak tercüme edilebilir.

Pshyné'nin gelenekleri farklı bölgelerde önemli derecede farklılık göstermektedir. Bu sürüm, «Adige harmonica» olarak adlandırılabilecek batı - Adige harmonisine odaklanmıştır.

Kayıt seansımızın "kazayla" gerçekleştiği ilk kez değildi. Ored Recordings Kasım 2014'te ikametgahımız Kazbek Nagaroko ile tanışmak için Maykop'a gitti. O tarihten sonra, altıncı sürümünü Kim Tletsruk'un Çocuk Sanat Okulu'nda kaydettik. Ayrıca harmonica öğretmeni Askarbi Unaroko ile tanışma teklif edildi. Diğer şeylerin yanı sıra, antik dans melodilerini otantik tekniğinde oynadığı için ünlüdür. «Yaşlı adamlarımız eskiden olduğu gibi» oynamıştı - Maykop arkadaşlarımız.

Unaroko'yu bizim için oynamak için ikna etmeye pek istekli değil. Festival, TV şovları ve müzik yarışmaları için oynamak için bir tecrübesi vardı;

Çok sonradan öğrendiğimize göre, Askarbi, Adige'nin "arama kartı" adlı bandondan - tek "Siyah göz "ten oluşan bir yazar oldu.

Ancak şanslıyız ki, yerel pop endüstrisinin bir parçası olmak onun geleneksel materyalini etkilemedi. Unaroko, Kafa ve Zafaq stillerinde dans müziği icra etti. Bu şarkının bir kısmı lirik şarkıyla (My Ramazan, Abreg Nukh) çekildi ve diğerleri yazarları (Khagaudzh, Walagay, Tassa'nın zafaq'ları) seçildi.

Bütün bu şarkılar genellikle düğün, doğum günleri, gönderiler ve diğer özel günlerde oynanır. Ritim, uzunluk ve doğaçlama armonistlerin ruhsal durumuna ve dansçıların tutumuna bağlı. Bizim durumumuzda, Askarbi herhangi bir dansçı ya da dinleyici olmadan kayıt için çalmaya başlamıştı. Dolayısıyla, müziği kendi başına almaktan korktuk, ancak bir çeşit gölge ya da düzen. Arkadaşımız Kazbek birlikte şarkı söyledi ve Askarbi'yi tezahürat etti, bu nedenle Kazbek durumdan kurtardı. Unaroko'nun tecrübesi de ona şenlik atmosferi olmadan açılmasına yardımcı oldu.

Bu yayın, halk dansının ruhunu yansıtmamakla birlikte, batı-Adygh dans müziğinin geleneklerini yeterince gösterir.

1. Sürekli Gelin

2. Benim Ramazan

3. Abreg Nukh'un Zafaq'ı

4. Khakulyash

5. Nakuşkha'nın Şarkısı

6. Tasa'nın Zagaq

7. Khagaudzh'ın Zafaq'ı

8. Wolagay'in Zafaq'ı

9. Eski Kafas

Eski Çerkes Zagalyatları

Askarbi Unaroko - phyne (armonika)

Kazbek Nagaroko - pkkahych, koro

Beslan Gutov - pkkahych, koro

Ses kayıt ve düzenleme: Timur Kodzoko

Kapak fotoğrafı - Timur Kodzoko

Kapak resmi: Milana Khalilova

Notlar: Bulat Halilov, Yaroslav Suzdaltsev, Anastasia Usacheva

Rusya, Adige Cumhuriyeti'nde kaydedildi

2014/11/11.

________________________________________________

Askarbi Unaroko - Pshyné- Circassian Dance Tunes (2014)

Harmonica appeared in Circassian music sphere at the beginning of the last century. Even thought this instrument is taking a significant part of Adyghe culture nowadays, there are still a lot of ways to understand it’s role. Some people say that harmonica had perfectly matched with Circassian sounding when others blame it for destroying ancient music traditions. 

In fact harmonica is a very loud and high-sounding instrument, so it has almost replaced a bit capricious shikapshin (national Circassian violin) and kamyl (Circassian flute). But even the djeguakos (Adyghe music’s «gurus») had accepted this «new» instrument. And now they not only play some traditional songs but they perform ceremonial melodies as well. 

The fact that harmonica has been fully accepted by national culture can be proved by Adyghe language. Harmonica is «pshyné» or «Adyghe pshyné» which can be translated as «music instrument» or «Adyghe instrument». 

Pshyné’s traditions significantly vary in different regions. This release is focused on west - Adyghe harmonica which can be called «Adyghe harmonica». 

It was not the first time when our record session happened «by accident». Ored Recordings went to Maykop to meet our resident Kazbek Nagaroko in November 2014. Back then we recorded our sixth release in Kim Tletsruk’s Children’s School of Art. Also we were offered to meet harmonica teacher Askarbi Unaroko. Among other things he was famous for playing ancient dance melodies in authentic technique. «As our old men used to play it» - our Maykop friends said. 

It didn’t take us a lot of convincing to get Unaroko play for us. He had an experience of playing for festivals, TV shows and music competitions so he got used to being recorded. 

As we came to know much later, Askarbi was a coauthor of Adyghe’s bandstand «calling card» - the single «Black eyes». 

But lucky for us, being a part of local pop-industry didn’t influence his traditional material. Unaroko performed dance music in Kafa and Zafaq styles. Some of that song were taken from lyric song (My Ramazan, Abreg Nukh) and others were named after their authors (Khagaudzh, Walagay, Tassa’s zafaqs). 

All these songs are usually played during the wedding, birthdays, sendoffs and other special occasions. The rhythm, length and improvisation are depends on harmonist’s mood and dancers’ attitude. In our case Askarbi was playing for the recording, without any dancers or listeners. So we were afraid to get not the music per se, but some sort of its shadow or scheme. Our friend Kazbek was singing along and cheering Askarbi up, so Kazbek literally saved the situation. Unaroko’s experience had also helped him to open up without the festive atmosphere. 

Even though this release doesn’t reflect the folk dancing’s spirit but it sufficiently shows the west-Adygh dancing music’s traditions. 

1. Come Constantly 

2. My Ramazan 

3. Abreg Nukh's Zafaq 

4. Khakulyash 

5. Nakushkha's Song 

6. Tasa's Zagaq 

7. Khagaudzh's Zafaq 

8. Wolagay's Zafaq 

9. Old Kafas 

10. Old Circassian Zagalyats 

Askarbi Unaroko - phyne (harmonica) 

Kazbek Nagaroko - pkhachych, chorus 

Beslan Gutov - pkhachych, chorus 

Sound recording and editing: Timur Kodzoko 

Cover photo – Timur Kodzoko 

Cover art: Milana Khalilova 

Notes: Bulat Khalilov, Yaroslav Suzdaltsev, Anastasia Usacheva 

Recorded in Russia, Republic of Adygeya 

11.11.2014. 

________________________________________________

В черкесскую среду гармонь попала в начале прошлого века. И хотя сегодня инструмент — полноценная часть адыгской культуры, мнения о нём разнятся. По мнению одних, гармонь органично вписалась в звучание, другие обвиняют инструмент в разрушении старинных исполнительских традиций. Громкая и звонкая, она и правда почти вытеснила тихие и в чём-то капризные шикапшин (адыгскую народную скрипку) и камыль (продольную флейту). Однако даже джегуако — «жрецы» адыгской музыки — приняли «новый» инструмент, играя на нём не только танцевальные, но и обрядовые мелодии. 

Что гармоника принята культурой говорит и язык: в адыгском гармошку называют словом «пшынэ», иногда даже «адыгэ пшынэ», что переводится соответственно как «музыкальный инструмент» и «адыгский инструмент». 

Традиции пшынэ из региона в регион разнятся. Этот релиз посвящён западно-адыгской гармошке, условно называемой адыгейской. 

Запись не в первый раз произошла случайно. В ноябре 2014 года Ored Recordings приехали в Майкоп встретиться с Казбеком Нагароко — нашим частым резидентом. Тогда в Детской художественной школе имени Кима Тлецерука OR записали шестой релиз. Там же нам предложили встретиться с преподавателем игры на гармонике Аскарби Унароковым: помимо всего прочего он исполняет старые танцевальные наигрыши в аутентичной технике — «как раньше старики играли» по словам наших майкопских друзей. 

Долго Унарокова уговаривать не пришлось — участник фестивалей, конкурсов и телепередач привык выступать и записываться. 

Как мы узнали позже, Аскарби — соавтор «визитной карточки» адыгейской эстрады, песни «Чёрные глаза». На наше счастье, пребывание в потоке местной поп-музыки не сильно сказалось на традиционном материале. Для записи Унароков сыграл танцевальные пьесы в жанрах кафы и зафака. Некоторые мелодии взяты из лирических песен (Мой Рамазан, Абредж Нух), другие названы в честь джегуако, сочинивших наигрыш (зафаки Хагауджа, Уалагая, Тасы). 

Эти вещи исполняются во время свадеб, дней рождений, проводов в армию и других празднеств. Темп, продолжительность и импровизационные моменты определяются настроением гармониста и, конечно, поведением танцующих. В нашем случае Аскарби играл просто под запись, из-за чего мы боялись получить не музыку в естественном виде, но блёклую тень, схему. Дело спас Казбек, подголосок которого подбадривал гармониста и оживлял ситуацию. Раскрыться в отсутствие праздничной компании наверняка помог и эстрадный опыт Унарокова. И хотя релиз не передаёт атмосферу народных игрищ, он в достаточной мере демонстрирует звучание западно-адыгской танцевальной музыки. 

1. Приходи постоянно 

2. Мой Рамазан 

3. Нух Абрегов (зафак) 

4. Хакуляш 

5. Песня Накушхы 

6. Зафак Тасы 

7. Зафак Хагауджа 

8. Зафак Уалагая 

9. Старинные кафы. 

10. Старинные адыгские загаляты 

Аскарби Унароко - гармонь 

Казбек Нагороко - пхачич, подголосок 

Беслан Гутов - пхачич, подголосок 

Запись звука: Тимур Кодзоков 

Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков 

Фото на обложке: Тимур Кодзоков 

Дизайн обложки: Милана Халилова 

Текст: Булат Халилов, Ярослав Суздальцев 

Записано 11 ноября 2014 года. 

Место записи: Адыгея, г. Майкоп 

320kbps

YÜKLE-Download

Zyramyku Kardengush (Zaramuk Kardangushev) sings-1967 (320kbps)

Zyramyku Kardengush (Zaramuk Kardangushev) sings 1967 (320kbps)

Zaramuk Kardanguş Şarkıları 1967

Zyramyku Kardengush (Zaramuk Kardangushev) sings 1967. Melodiya Д-21189 (10’’)

Къардэнгъущ1 Зырамыку Поёт Зарамук Кардангушев 1967. Мелодия Д-21189 (10’’)

Tarzı: Halk Şarkıları

Sanatçı: Zaramuk Kardangushev

Başlık: Adige Music

Çıkış Tarihi: 1967

Parça Sayısı:6

Formatı: MP3

Ses Kalitesi: 320 kbps

Yayın Dili: Adigece

Boyut: 65.2 MB

320kbps

YÜKLE-Download

Avni H. Taş Nart Plakları- 1969

Avni H. Taş Nart Plakları- 1969 (320kbps)

Türkiye'de Kafkas diasporasının çıkardığı ilk plaklardan belki de ilki olan bu plak İstanbul'da doldurulmuştur. Chigun Avni tarafından doldurulan plağın bir yüzünde Çeçen müziği, diğer yüzünüzde Wuig müziği vardır.

Chigun Avni 1973 Ankara'da akordeon çalıyor.

Plağın hikayesini Chigun Avni şöyle anlatıyor:
"Ben aslında Ürdünlüyümdür. O zamanlar Ürdün’de akordeon kullanılıyordu mızıka yoktu veya daha doğrusu satıcılarda bulunamıyordu. İstanbul'a geldiğimde 1966- 1969 düğünlerde ve dernekte benden başka çalan yoktu. Birkaç kişi öğrenene kadar bu böyle devam etti ve böylece akordeon kullanılmaya başlandı.

Dernek istiklal caddesinde idi Elhamra pasajı- Dernek talebe yurdu gibi kullanılıyordu, ilk ziyaretimde dernekte dört yataklı bir odaya götürmüşler odada , Fikri Duman , Fahri Huvaj, ve Orhan Baran ve başka iki kişi da vardı, tanışma sırasında Çerkesçe yazma okuma biliyorum deyince şaşırdılar, Kafkasya’ya gidip geliyoruz dediğimde daha da şaşırdılar, bende Çerkesçe alfabe kitapları vardır ( Ürdün’den 70 kitap getirmiştim.) deyince daha da şaşırdılar, benimle giden bir başka Ürdünlü vardı benim Akordeon çaldığımı söyleyince bir Akordeon getirdiler ve plaktaki wuigi çaldım ve hiç unutmadığım bir soru Fikri Duman’dan geldi - Bu Arap müziği mi ? iste Akordeon sesi bu kadar yabancı idi ....biraz bozuldum birazda oradaki hava pek samimi değildi dolayısıyla ayrılmaya karar verdik ve binadan çıktık. Arkamızdan Fahri ile Orhan yetiştiler ve bize- kusura bakmayın dediler rahat konuşamadık içeridekiler Çerkes değil bizden değil yani anlayacağınız dernek karma karışıktı, tabi ki adresimizi aldılar ve beraberliğimizi şimdiye kadar devam ediyor, Bundan hemen sonra başka bir bina aradılar ve Bağlarbaşı binasına taşındılar..."

Tracklist:

1. Çeçen

2. Wuig

320kbps

YÜKLE-Download

Khagaudzh Ensemble - Songs of Caucasian War 320 kbps

Khagaudzh Ensemble - Songs of Caucasian War

21 Mayıs Çerkez Soykırımı ve Sürgününü Anma Günü

Kafkas Savaşı 21 Mayıs'ta 1864'te sona erdi. Tarihimizdeki en tartışmalı ve sorunlu olaylardan biri olarak görülüyor. Bu olayların kökenleri ve sonuçları hala konferanslarda hararetli tartışmalara neden olmaktadır.

Savaşın sonunda çoğu Çerkez Osmanlı İmparatorluğuna sürgüne gönderildi, topraklarını ve yaşam biçimlerini kaybetti. Çerkezler, savaş sırasında Çarlık otoritesinin uyguladığı yöntemleri soykırım olarak tanımlıyor. İstedikleri şey bu soykırımın günümüzde resmen tanınması.

Bölgemiz için çok önemli olan bu tarihi görmezden gelemezdik. 20 Mayıs'ta Ored Recordings ve Khagaudzh Ensemble, tamamen Çerkezlerin Çarlık birliklerine karşı direnişleri hakkındaki şarkılara adanmış Kabardey-Balkar Devlet Radyosunda canlı yayın yaptı.

Altı şarkı, Kafkas Savaşı'ndaki farklı olaylar ve hikayelerin yanı sıra çeşitli bölgesel şarkı geleneklerini de temsil ediyor. Doğu Adige, Batı Adige ve Türkiye'de Çerkez diasporasında ortaya çıkan tarz bunlardan bazıları.

Şarkı Listesi:

1. Kabardian Night Attack

2. Gastaghay Fortress.

3 Tushet Horseman.

4. Abadzekh Military Song.

5. Lament of Khadzhirets.

6. Karabatyr, Son of Tram.

Khagaudzh Ensemble:

Tembolat Tkhashloko (Keref) - keman, ses (1, 3, 5, 6).

Beabars Apish - ses (2, 4), koro.

Timur Kodzoko - apapshyn, gitar, koro.

Bashir Khatsouk - koro.

Aslan Apazh - akordeon.

Ses: Timur Kodzoko

Ses Montajı: Timur Kodzoko

Fotoğraf: Shan O. Hajo

Kapak Resmi: Milana Khalilova

Nota : Bulat Khalilov, Yaroslav Suzdaltsev, Bella Mirzoeva

Alexander Selemenev'e özel teşekkürler

Mayıs 2017'de Rusya, Kabardey-Balkar, Nalçik'te kaydedildi.

22 Mayıs 2017'de yayınlandı.

________________________________________________

21st of May is the Circassian Day of Mourning

The Caucasian War was over at 21st of May in 1864. It is considered to be one of the most controversial and problematic pages in our history. The roots and consequences of those events still cause heated debates far beyond scientific conferences.

By the end of the war, most Circassians were expelled to the Ottoman Empire, losing their territories and their ways of life. The Adygs define the methods of tsarist authority during the war as a genocide. The official recognition of genocide is what they seek nowadays.

We could not but react to this significant date in the history of our region. On the 20th of May Ored Recordings and Khagaudzh Ensemble held a live broadcast on the State Radio of Kabardino-Balkaria entirely dedicated to the songs about the Circassian resistance to the tsarist troops.

Six songs represent different episodes and plots of the Caucasian War, as well as various regional singing traditions: the Eastern Adyghe, the Western Adyghe, and the style formed in the Circassian diaspora in Turkey.

Tracklist:

1. Kabardian Night Attack

2. Gastaghay Fortress.

3 Tushet Horseman.

4. Abadzekh Military Song.

5. Lament of Khadzhirets.

6. Karabatyr, Son of Tram.

Khagaudzh Ensemble:

Tembolat Tkhashloko (Keref) - fiddle, voice (1, 3, 5, 6).

Beabars Apish - voice (2, 4), choir.

Timur Kodzoko - apapshyn, guitar, choir.

Bashir Khatsouk - choir.

Aslan Apazh - accordeon.

Sound: Timur Kodzoko

Sound editing: Timur Kodzoko

Photography: Shan O. Hajo

Cover art: Milana Khalilova

Notes: Bulat Khalilov, Yaroslav Suzdaltsev, Bella Mirzoeva

Special thanks to Alexander Selemenev.

Recorded in Nalchik, Kabardino-Balkaria,

Russia. In May 2017.

OR 015 (HEQUE / NEPA)

credits

released May 22, 2017

________________________________________________

Русско-Кавказская война — одно из самых спорных и проблемных событий нашей истории.

Этим словосочетанием обычно именуется военная кампания Российской Империи по присоединению территорий Северного Кавказа и усмирению горских племён. Но успех этого предприятия принёс России не только новые ресурсы и пополнение в пантеоне героев. Основная сложность заключается в том, что поверженным врагом был не отброшенный захватчик, а новый гражданин империи. Поэтому в рамках одной системы сосуществуют точки зрения победителя и побеждённого, имеющие немало фундаментальных расхождений.

Споры вызывают даже хронологические рамки. Официальная российская историография указывает 1817-й годом начала войны, связывая его с назначением на Кавказ генерал-лейтенанта Алексея Ермолова: с этого момента действия, направленные на покорение местных народов, перешли в активную фазу. Большинство же черкесских учёных называют 1763 год, когда на левом берегу Терека была основана крепость Моздок, что вызвало недовольство кабардинцев.

Причины и результаты тех событий порождают горячие споры, выходящие за рамки научных конференций.

Для черкесов окончание войны в 1864 году вылилось в массовую депортацию в Османскую Империю, утрату большей части территорий и слом традиционного образа жизни. Адыги определяют методы царской власти как геноцид, официального признания которого и добивается черкесская общественность.

Современное российское правительство с такой формулировкой не согласно. При этом с середины 1990-х годов 21 мая, дата окончания Русско-Кавказской войны — официально признанный день траура в Кабардино-Балкарии, Адыгее и Карачаево-Черкесии. Вместе с тем 1 сентября в КБР отмечается добровольное вхождение Кабарды (восточного региона исторической Черкесии) в состав России.

Эти парадоксы и недосказанности делают тему печально актуальной, а популярность музыки периода Русско-Кавказской войны не убывает. Песни тех лет включали в себя информацию о происходивших событиях, будучи по совместительству ритуальным инструментом в военном деле, что отмечали и царские офицеры: «Когда отряд черкесов окружён, и смерть неминуема, они запевают песню, мотивы которой хорошо известны русским войскам. Это значит лишь одно — пленных не будет, и каждый черкес продаст свою жизнь как можно дороже». [Фраза приписывается Николаю Раевскому (1801–1843) — русскому генералу, командиру Черноморской береговой линии и основателю ряда северокавказских крепостей.]

Эти песни — наиболее сохранившийся пласт музыкальной культуры черкесов. Сегодня их исполняют прежде всего для себя, как культурное и социальное высказывание.

Мы тоже не могли не отреагирировать на столь значительное явление в жизни народа и региона. 20 мая вместе с ансамблем Хьэгъэудж гуп Ored Recordings провели на Государственном радио Кабардино-Балкарии прямой эфир, целиком посвящённый песням о черкесском сопротивлении царским войскам.

Шесть песен представляют разные эпизоды и сюжеты Русско-Кавказской войны, а также различные региональные певческие традиции: восточно-адыгскую, западно-адыгскую, а также стиль, сформировавшийся в турецкой диаспоре.

Треклист:

1. Ночное кабардинское нападение.

2. Крепость Гостагай.

3. Тушетский всадник.

4. Абадзехская походная.

5. Сетование хаджиретов.

6. Трамов сын Карабатыр.

Хьэгъэудж гуп:

Темболат Тхашлоко (Кереф) - шичепшин, пение (1, 3, 5, 6).

Бибарс Апыш - пение (2, 4), подголосок.

Тимур Кодзоко - апапшин, гитара, подголосок.

Башир Хацук - подголосок.

Аслан Апажев - аккордеон.

Запись звука: Тимур Кодзоков.

Правка звука, сведение: Тимур Кодзоков.

Фото на обложке: Шан О. Хаджо

Дизайн обложки: Милана Халилова.

Текст: Булат Халилов, Ярослав Суздальцев.

Особая благодарность Александру Селеменеву.

Записано в мае 2017 года.

Место записи: Нальчик, Кабардино-Балкария.

320 kbps

YÜKLE-Download

V/A – Khachesh: Circassian Sacred Space (2014)

V/A – Khachesh: KUTSAL ÇERKES MEKÂNI

Bu piyasaya sürdüğümüz ikinci Çerkes albümümüz (hatırlatmak isteriz ki ilk çıkışımız Çerkes folkloruyla olmuştu). Ve ilki gibi bu albüm de oldukça kendiliğinden gerçekleşti ve bundan dolayı çok canlı ve atmosfere uygun oldu.

24-25 Ekim 2014 tarihlerinde, Ored Stüdyoları, Kabardino-Balkaria Güzel Sanatlar müzesi ve Madina Saralp Sanat Merkezi ile birlikte Zamudin Guche’nin “Learn to Play Shychepshyn” isimli kitabının bir sunumunu gerçekleştirdi. Ayrıca Zhyu Ensemble kurucusu ve lideri Zamudin ile ve onun küçük çırakları ile Adige Cumhuriyeti’nden ziyarete geldiler.

Etkinlik başarılıydı. Fakat etkinlik sonrası buluşması ve sohbeti çok daha başarılıydı. Bu albüm 25 Ekim gecesinden 26 Ekim’e kadar oluşturulan kayıtları içermektedir. Adige gençliği (tarihi Çerkesya’nın batısından) ve Kabarda gençliği (doğu kısmından) şarkılarını söylemek için bir araya geldiler. Adige kültürünün kutsal ve önemli kavramı olan Khachesh’in modern bir formu denilebilecek bir eğlence hemen meydana geldi. Çerkeslerin ziyafet vermek, yerel konuları tartışmak ve müzik yapmak için toplandıkları Khachesh evin erkek tarafının bir misafir odası haline geldi. Fakat Khachesh sadece bir oda değil ayrıca birlikte yeniden bir şeyler üretme süreciydi. Bugün geleneksel Adige mimarisinde evlere ya da özel odalara sahip değiliz. Fakat Khachesh hala bulunmakta ve manevi bir alan yaratmakta. Ve kayıt gecesinde de tam olarak aynısı gerçekleşti.

Bir fizikçi olan Kazbek Nagaroko Shovgensky Adige Cumhuriyeti yerel yönetiminin bir çalışanı. Zamudin ile olan iletişiminden ve Zhyu Ensemble bünyesindeki uzun süreli tecrübesinden dolayı Kazbek Shychepshyn (bir Çerkes violini) ve Kamyl-flüt konusunda uzmanlaştı. Ayrıca değişik türlerden büyük bir şarkı repertuarına sahip oldu. Kazbek’i geleneksel şekilde doğaçlama müzik yapabilecek sayılı sanatçılardan birisi olarak görüyoruz. Bunu bu genç Dzheguako’nun özgün tarzından ve “enerji ”sinden hissedebilirsiniz.

Tabi ki sadece Kazbek değil Artur Abid, Zaur Yusup, Tembolat Keref, Zaurbek Kozh, Nauruz Agoy ve gencecik Damir Guago da şarkı söylüyorlardı. Aynı Kazbek gibi onların da hiçbirisi profesyonel müzisyen değil. Fakat yerel müzik geleneğine de yabancı değiller. Diğer kişilerin çoğu şarkılara arka planda eşlik ettiler.

O gece hiçbir planlı programlı repertuarımız yoktu. Şarkılar spontane olarak söylendi ve atmosfere karıştı: 18-19 yüzyıllarda gerçekleşen Kafkas Savaşı’ndaki kahramanlarla ilgili halk şarkıları, epik Nart şarkıları, birkaç evlilikle ilgili şarkı ve melodiler vs..

Çok kez vuku bulan Khachesh kayıt için organize edilmemişti ve bu sebeple kalite ve bütünlük bizim reaksiyonlarımıza ve hızımıza bağlı olduğu için bir veya iki kez bizi mahcup etti. Bu sebepten dolayı birkaç şarkıda bazı kıtalar veya bölümler eksik (işaretlendiler). Fakat buna rağmen bu materyal kulağa çok ilginç geliyor.

Elbette ki bu kayıtlar Adige müzik kültürünün modern ifadesinin bir örneği olarak göz önüne alınabilir. Fakat bunun dışında yakın arkadaşların birlikte zaman geçirmek için buluşması olarak da görülebilir.

*Dzheguako geleneksel Adige kültüründeki bir milli şair, öykü anlatıcı ve şarkıcıdır.

Parça Listesi:

1.            Kazbek Nagaroko – Song of Khyrtsyzh Ali.

2.            Kazbek Nagaroko – Lament of Tfyshals (except).

3.            Tembolat Keref – Kabardian Night-Attack.

4.            Kazbek Nagaroko – Kabardian Night-Attack. (except)

5.            Damir Guago, Kazbek Nagaroko – Tuguzhuko Kazbech.

6.            Damir Guago – Khachesh Song.

7.            Zaur Yusup – Song of Tauko Lapshykoes

8.            Artur Abid, Kazbek Nagaroko – Song of Djeguako.

9.            Zaur Yusup – Mazguash (choir).

10.          Kazbek Nagaroko – Mazguash (shychepshyn).

11.          Kazbek Nagaroko – Sausuruk.

12.          Kazbek Nagaroko – Ostagay Fortress.

13.          Kazbek Nagaroko – Aidemirkan.

14.          Artur Abid – Song of Sheretloko.

15.          Kazbek Nagaroko – Song of Many Men.

16.          Zaurbek Kozh, Nauruz Agoy – Lament of Khadzhirets.

17.          Kazbek Nagaroko - whom you give, my Sas.

18.          Tembolat Keref – Sharatym.

19.          Kazbek Nagarorko – Sharatym.

20.          Kazbek Nagarorko – Groom’s Song.

Kazbek Nagaroko – ses, shychepshyn

Tembolat Keref – ses, schychepshyn

Damir Guago – ses, schychepshyn

Zaur Yusup – ses

Artur Abid – ses

Zaurbek Kozh - ses

Nauruz Agoy – ses

Ezhyu-koro, perküsyon (pkhatsych, pkhatarp):

Murat Shurdum

Timor Aloy

Gushau Tlish

Betal Bekan

Timur Zagazezh

Ses kayıt: Bulat Khalilov

Ses düzenleme: Timur Kodzoko

Kapak fotoğrafı: Betal Bekan

Kapak sanatı: Milana Khalilova

Sürüm notları: Bulat Khalilov, Felix Nazarov

Kabardino-Balkaria, Nalchik ‘te kaydedilmiştir.

25-26 Ekim 2014 gecesi.

Katalog numarası: OR_005

Jenerik yazısı

Piyasaya sürüm: 1 Kasım 2014

___________________________________________________

The album is our second Circassian release (we remind that our debut was dedicated to the Circassian folklore). And as the previous one this recording was extremely spontaneous and for this reason became very atmospheric and live.

On October 24-25, 2014 Ored Recordings together with the Museum of Fine Arts of Kabardino-Balkaria and Madina Saralp’s Art Center held a presentation of Zamudin Guche’s book “Learn to Play Shychepshyn”. Zhyu Ensemble with its head and founder Zamudin and his little apprentices also came from the Adygheya Republic to visit us.

The event was successful. But our after-event-meeting and chat-in was much more successful. This album comprises the recordings made in the night from October 25 to October 26. The youth of Adygheya (from the western part of the historic Circassia) and Kabarda (from the eastern part) met to sing their songs. The play that immediately took place at the moment may be called a modern form of Khachesh, sacral and important concept in the Adyghe culture. Khachesh has been a guest room in the male part of a house where Circassians used to meet for feasting, discussion of topical issues and music-making. But Khachesh is not only a room but it is a process of co-creation.

Today we do not have houses of traditional Adyghe architecture or special rooms. But Khachesh exists and creates spiritual space. And the same happened in the night of recording.

Kazbek Nagaroko, employee of the Shovgensky district administration of the Republic of Adygheya, Physicist by profession. Due to his communication with Zamudin and a long-term experience within Zhyu Ensemble, Kazbek has mastered Shychepshyn (the Circassian violin), Kamyl-flute and the great repertoire of sings of various genres. We consider Kazbek as one of a number of singers who is able to improvise in a traditional way. You can feel it from the unique style and the “wattage” of this young Dzheguako*.

Surely not only Kazbek was singing but others too such as Artur Abid, Zaur Yusup, Tembolat Keref, Zaurbek Kozh, Nauruz Agoy and very young Damir Guago. Like Kazbek, none of them are professional musician. But they are not stranger to the native singing tradition. Most of others attended were a background for the songs – ezhyu.

That night we did not have any program or planned repertoire. The songs were sung spontaneously and met the atmosphere: ballads about the heroes of the Caucasian War in the XVIII-XIX centuries, epic Nart songs , several hymeneal songs and melodies, etc.

As it often occurs Khachesh was organized not for recording and therefore the quality and the completeness depended to our reaction and swiftness that once or twice let us down. For this reason some strophes or fragments in several songs are absent (they are marked). But nevertheless this material sounds very interesting.

For sure these recordings may be considered as an illustration of the modern state of the Adyghe musical culture. On the other hand you see good friends met to spend time together.

* Dzheguako is a singer and a story-teller, a national poet in the traditional Adyghe culture.

___________________________________________________

Мы альбомыр етIыуанэрей адыгэ хуегъэхьа къыдэк1ыгъэу щытщ(япэрейр адыгэ IуэрыIуатэрат зытеухуар). Мы тетхэгъуэри, япэрейм хуэдэу дымыгъэхьэзырауэ, уэщIэдэмыщIэкIэ къэхъуауэ апхуэдэщ, арагъэнщ нэхъ жьы щIэту, псэ хэлъу щIызэхэпщIэр.

Жэпуэгъуэм и 24-25 махуэхэм, Ored Recordings проектым ипкъ иткIэ, КъБр и ИЗО Музеемрэ, Сэралъп Мэдинэ и Арт-Центрымрэ ди дэIэпыкъуэгъу, ГъукIэ Зэмудин и тхылъ "ШыкIэпшынэ деуэу зыдогъасэ" жыхуиIэр, Налщычдэсхэм я пащхьэ къитлъхьащ. Абы хэту кIахэм къикIыу къытхуеблэгъахэщ, Замудин зи къызыхэшакIуэ зи унэфэщI Жьыу уэрэджыIакIуэ гупым щыщ щIалэхэр, я гъэсэн цIыкIухэри ягъусэу. Езы зэхыхьэр дахэ дыдэу екIуэкIащ, ауэ нэхъ дэхэж хъуат, яужькIэ дэр дэрыжу дызэрызэхэсыжар. Мы альбомым хэхьащ, а жэщ зэхэсым къыщыIуа уэрэд пшыналъэхэр, зы Iэнэм пэрысу кIахэ щIалэхэри щхьэгъ щIалэхэри, зыдэжаIэу, зыдежьууэ зэхэсахэщ.Мы жэщым къекIуэкIам уеджэ хъунущ нобэрей хьэщIэщкIэ. Пэсэрейм хьэщIэщкIэ зэджэу щытар, цIыхухъу лъэныкъуэмкIэ унэ щхьэхуэ иIарат, мы унэр зэхуэсыпIэ ешхапIэ ефапIэу, унафэ щIыпIэу, хъыбарыжь щаIуатэу, дауикI мэхъсымафэ уэрэди къыщыIуу щытащ.Ауэ хьэщIэщкIэ узэджэ хъунур, езы унэ къудейракъым, атIэ, абы къыщекIуэкIыу щытари хьэщIэщт.Нобэ адыгэ унэжьи адыгэ пщIэнтIэжьи щымыIэжми, хьэщIэщыр псэкIэ зыхэзыщIэхэм зыхашэф, езыр езырыурэ къохъу, мыпхуэдэ дэхагъэ гуэрт а жэщыми къэхъуар.УэрэдыIу пашэуи, хъыбар Iуатэ гъуэзэджэуи а пшыхьым тхухъуат Нэгэрэкъуэ Къызбэч, Адыгэ респуликэм и Щоуджэн район администрацием и лэжьакIуэ, езыр зыхуеджар физикэращ. Илъэс зыбжанэ хъуауэ упщIэжэгъу нэхъыщхьэуи, нэхъыжьыфIу Къызбэч къыщхьэщытыри ГъукIэ Замудинщ, Жьыу гупыми абы и хьэтыркIэ хэхьэри, нобэ хуэIэзэу къамылыми мэкъамэ дахэхэр къырегъэкI, пхъэпшынэри егъэбзэрабзэ, пшыналъэрэ уэрэду куэдыфIи ещIэ, я хъыбархэми щыгъуазэу. Дэ нобэ Къызбэч зэрытлъагъур джэгуакIуэущ, а ищIэм къыщынэмыщIа, езыри хэджэгуфыхьу, езыми зыгуэр къигъэщ1ыфу, мыр дауикI джэгуакIуэм и нэщэнэ дыдэщ.

ДауикI мы пшыхьым Къызбэч и закъуэкъым зи мэкъамэрэ зи макъырэ зэхэтхар, мыдре щIалэхэу: Абыдэ Артур, Юсуп Заур, КIэрэф Темболэт, Кхъуэжь Зэурбэч, Агуе Наурыз, щIэлэщIэ дыдэуи Гъуагъуэ Дамир цIыкIу. Къызбэчи мыдре щIалэхэми, музыкэр уэрэд жыIыныр я IэщIагъэу хуеджауэ щытхэкъым, ауэ лъэпкъым къыдекIуэкI уэрэдыжь мэкъамэжьхэм фIыуэ хащIыкI.Мыдре пшыхьым къырихьэлIа щIалэхэри дахэу дежьыуахэщ. Мы жэщым зы программи хуэдгъэхьэзыратэкъым, уэрэду жаIар, езыхэм я гукъыдэжкIэ жаIауращ, Джэур зэуэжьым и лъэхъэнэ уэрэдхэр, нарт пшыналъэхэр, хьэгъуэлIыгъуэ дэуэдапщэми къещIыла мэкъамэ зытIущи, гушыIэ уэрэди нэгъуэщIхэри.

ХьэщIэщыр зыхуэгъэпсар дэ уэрэд ттхыныратэкъым, атIэ езы хьэщIэщырати, уэрэдыр дымыщIэхэу къыщыхадзэ къэхъут, дэри зэрытхузэфIэк1кIэ ди IэкIуэлъэкIуагъэм къызэритIасэкIэ а уэрэдхэр ттхыт, ауэ япэ едзыгъуэр щыдэдгъэхуауи, къабзэу щедмыгъэтхаи къыхэкIащ, ауэ мы тетхауэ дгъэхьэзырари гъэщIэгъуэн тщыхъуащ.

Мы дгъэхьэзыра альбомым лъэпкъ культурэм и щытыкIэр нэрылъагъу пхуещ1, ауэ нэгъуэщ1ынэк1э укъеплъымэ, мыр зэныбжьэгъухэм я зы зыхуэсурат, зэрыгъэгушхуэжхэу, загъэтхъэжхэу зэхэсу.

___________________________________________________

Альбом является нашим вторым черкесским релизом (напомним, что наш дебют был посвящен черкесскому фольклору). И так же, как и в прошлый раз, эта запись получилась крайне спонтанной и, может, оттого очень атмосферной и живой.

24-25 октября 2014 года Ored Recordings совместно с Музеем изобразительных искусств Кабардино-Балкарии и Арт-Центром Мадины Саральп проводили в Нальчике презентацию книги Замудина Гучева «Учимся играть на шичепшине». Тогда из Республики Адыгея к нам приехали ребята из ансамбля Жъыу, руководителем и основателем которого и является Замудин, и дети – ученики мастера.

Мероприятие прошло успешно, но еще успешнее прошли посиделки, состоявшиеся после официальной части. Данный альбом представляет собой записи, сделанные в ночь с 25 на 26 октября. Молодежь Адыгеи (западной части исторической Черкесии) и Кабарды (восточная часть) собралась посидеть вместе и спеть свои песни за одним столом. Действо, которое естественно образовалось в тот момент, можно назвать современной формой такого сакрального и важного института в адыгской культуре, как хачеш (хьэщIэщ/хьакIэщ). Хачешем называли гостиную комнату в мужской части дома, где черкесы собирались для пира, обсуждения важных вопросов и совместного музицирования. Однако хачешем зовут не только саму комнату, но и процесс взаимного сотворчества.

Сегодня нет домов традиционной адыгской постройки, нет специальных комнат, но хачеш бытует и спонтанно формируется как духовное пространство. Так и случилось и в ночь записи.

Главным певцом и сказителем этого вечера стал Казбек Нагароков, работник администрации Шовгеновского района Республики Адыгея, физик по образованию. Благодаря общению с Замудином и многолетней практике в ансамбле Жъыу, Казбек к своим 27 годам (1987 г. р.) освоил адыгскую скрипку шичепшин, флейту камыль и огромный репертуар разножанровых песен. Нам кажется, Казбек – один из немногих исполнителей, способных импровизировать в русле традиции. Это чувствуется по уникальному стилю и энергетике молодого джэгуако*.

Естественно, пел не только Казбек, но и другие присутствующие: Артур Абидов, Заур Юсупов, Темболат, Керефов, Заурбек Кожев, Науруз Агоев и совсем юный Дамир Гуагов. Так же как и Казбек, никто из них не является профессиональным музыкантом, но хорошо знаком с родной песенной традицией. Большинство остальных присутствующих составляли подголосок для песен – ежьу.

В эту ночь не было какой-либо программы и запланированного репертуара – исполнялись те песни, которые приходили на ум и соответствовали настроению: баллады о героях Кавказской войны XVIII-XIX веков, нартские пшинатли, несколько свадебных песен и мелодий и др.

Как это часто бывает, хачеш был организован не для записи, поэтому качество и полнота фиксации зависела от нашей реакции и ловкости ...которые нас пару раз подвели, поэтому в некоторых песнях (специально помечены) отсутствует первый куплет или его часть. Но даже так материал звучит очень интересно.

Конечно, эти записи можно расценивать как иллюстрацию современного состояния музыкальной культуры адыгов. С другой стороны – это просто друзья, хорошо проводящие время.

*Джегуако (джэгуакIуэ) – певец-сказитель, народный поэт в традиционной культуре адыгов. 

320Kbps

YÜKLE-Download

Nart's-Kabardinian Epos

Nart's-Kabardinian Epos

Nart destanlarının Kabardey versiyonunun ses sanatçıları ve müzisyenler tarafından seslendirildiği bir albümdür. 1965-1986 yılları arasında derlenen söylencelerin müzikal halidir. 6 parça bulunmaktadır. 128 kbps kalitesindedir.

Sample-Örnek

YÜKLE-Download

Aslan Dudar - Nart Heku Pşınalexer

Aslan Dudar - Nart Heku Pşınalexer

Nartların Yurdu anlamına gelen Nart Heku adlı albüm Aslan Dudar'ın yeni albüm çalışmasıdır. Adige ve Abaza melodilerini duyacağınız bu albümün ağırlığı enstrümantal'dir. Toplam 17 parça bulunmaktadır. 256kbps olup yüksek kalitededir.

256kbps

YÜKLE-Download

Adigeskaya Lirika (2013)

Adigeskaya Lirika (2013)

2013 yılında çıkan bu albümde lirik Adige şarkıları yer almaktadır. Toplam 60 şarkı bulunmaktadır.

320kbps

YÜKLE-Download